Hlavní interiéryZaostřeno: Strašidelný monochromatický tisk filmu The Scream, který nese Munchův vlastní popis jeho významu

Zaostřeno: Strašidelný monochromatický tisk filmu The Scream, který nese Munchův vlastní popis jeho významu

Černobílý tisk filmu The Scream by Edvard Munch. Kredit: / Obrázek s laskavým svolením výstavy Edvard Munch: Love and Angst v Britské knihovně.

Britské muzeum v současné době pořádá svou největší výstavu tisků Edvarda Muncha za téměř půl století - a nejslavnější dílo umělce samozřejmě spadá pod mikroskop. Navštívila Rosie Patersonová.

"Nechceme, aby byly na stěnách salónku zavěšeny pěkné obrázky, " řekl Edvard Munch. "Chceme ... umění, které zatkne a zaujme." Umění nejvnitřnějšího srdce. “

Tato citace se promítá na výstavě děl britského muzea nejslavnějšího umělce, největšího výtisku malířů za téměř půl století. Sentiment poněkud letí před sponzora výstavy Viking Cruises, jehož lodě (včetně stěn salónků) jsou vyzdobeny kousky z jejich sbírky jeho díla, největší soukromé sbírky Munchových děl mimo Oslu. Přesto je tento rozpor možná také podivně sám o sobě: pro Munch bylo umění prostředkem k pochopení a vyjádření úzkosti. "Bez této úzkosti a nemoci bych byl jako loď bez kormidla, " vysvětlil jednou.

Munch, složitý, vášnivý a radikální muž, měl výrazný a trvalý účinek na expresionistické hnutí. Po problémové výchově, zastíněné strachem z dědictví dědičné duševní choroby, vytvořil jednu z nejslavnějších tváří v umění v The Scream, vzácná verze, která se objevuje na výstavě Britského muzea.

Monochromatická litografie se překvapivě liší od známějších barevných děl. Na rozdíl od jeho protějšků má autor nápis: „Cítil jsem velký výkřik po celé přírodě.“

Edvard Munch na kufru ve svém ateliéru v 82 Lützowstrasse. S laskavým svolením výstavy Edvard Munch: Love and Angst v Britské knihovně.

Nápis odkazuje na okamžik v roce 1892. Munch šel po fjordu, když se stalo, že obloha změnila dramatickou, krvavě červenou barvu. Ten konkrétní okamžik v čase inspiroval obraz.

Podle guilie Bartum, kurátorky výstavy britského muzea, není to číslo, které křičí, ale příroda, zatímco toto číslo „reaguje na vnější síly přírody na tomto svahu“.

Gunnar Soerensen, bývalý ředitel Muzeum Munch, vidí to jinak a říká, že obraz „může být křik v přírodě nebo člověk křičící. Je to otázka interpretace. ““

Ačkoli živé barvy chybí, litografické černobílé ošetření není o nic méně efektivní - ostré, vlnité čáry zdůrazňující oblohu, které rámují postavu pod ní. Paní Bartrum přirovnává linie k ladící vidlici „rezonující kolem postavy… Když se na to podíváte, můžete téměř slyšet zvuk.“

Ať už je jeho skutečný význam jakýkoli, byl The Scream efektivně rozmístěn jako propaganda, napodoben a parodován od svého početí. V roce 1983 vytvořil popový umělec Andy Warhol řadu sítotisků Munchovy tvorby, včetně The Scream . Během studené války, to bylo používáno vizuální komentář k éře časopisem Time, objevit se na obálce časopisu. Tato klasická práce si zasloužila dokonce i generace tisíciletí: zkroucená tvář byla nedávno reimaginována jako populární emodži.

'Edvard Munch: Love and Angst' běží do 21. července 2019 v Britském muzeu; vstupenky 17 £ / 14 liber, členové zdarma. Podrobnosti a časy naleznete na www.britishmuseum.org/munch.


Kategorie:
Maidenova věž: B & B ve zdech jednoho z největších anglických hradů
Pečený bažant s jablky, jablky a Calvadosem