Hlavní interiéryV centru pozornosti: Obrázek afrického násilí Michaela Armitage, který ukazuje prst zpět na západní svět

V centru pozornosti: Obrázek afrického násilí Michaela Armitage, který ukazuje prst zpět na západní svět

Kredit: Michael Armitage, Flaying of Marsyas, 2017. © Michael Armitage. Foto © White Cube (Ben Westoby). S laskavým svolením umělce a bílé krychle.

Vrchol Marsyase Michaela Armitage je vrcholem jeho výstavy v jižním Londýně. Lilias Wigan to podrobně prozkoumá.

Michael Armitage, Flaying of Marsyas, 2017. © Michael Armitage. Foto © White Cube (Ben Westoby). S laskavým svolením umělce a bílé krychle.

Michael Armitage, narozený v roce 1984 a vychovávaný v Keni, rozděluje svůj čas mezi východní Afriku a Londýn, kde studoval na Slade a Royal Academy School. Jeho samostatná výstava v The South London Gallery (otevřená do 23. února 2018), vhodně nazvaná „Kaple“, vyžaduje rozvážné rozjímání.

Malba „altarpiece“ The Flaying of Marsyas (2017) vychází z řecké mytologie. Přesněji to odkazuje na Titianovo šestnácté století složení západního vyprávění, ve kterém je satyr Marysas stažen z kůže při pověšení ze stromu a pošetile vyzval Apolla k hudební soutěži. Zde je oběť Marsyas zvednuta vodorovně na větev - jako obětní oběť. Jeho hlava se v agónii vrací.

Zdrojový materiál této výstavy je rozmanitý, šíří se do populární kultury, dějin umění, zpravodajských kanálů a sociálních nerovností, jakož i do kulturních a politických konfliktů. Armitage pracuje na několika plátnech najednou, často v průběhu několika let. Jeho plátno je pozemské a zakořeněné v „afrických“ obrazech.

V každém z těchto obrazů prořezal konvenční plátno a použil sušenou kůru ze ugandského lubuga; natažený přes rám, vytváří krajinu přírodních defektů a trhlin.

„Toto je univerzální násilí, za které je zodpovědnost globální. Lidstvo je nevyčerpatelně schopné způsobit nespravedlivé bolesti. “

Tento terén má určitý odpor vůči zemským tónům jeho barvy. Sekce byly hrubě sešity zpět dohromady, brutálně naznačující chirurgovi prošívající maso. Záhadná ústřední postava bojovníka pocházela z postavy v Armitageho vlastním dokumentu o kůži a kůži (její tradiční účel je pro pohřby a obřadní šaty). Ve hře jsou síly života a smrti.

Barevná paleta Armitage je nepopiratelně okouzlující a složitost jeho skladby vyžaduje kontrolu. Z syrového masa oběti se leskne tenká nanesená luminiscenční barva země; výrazný vzorovaný oděv rozptyluje naše oko; kapající krev je nějak smyslná. Pes svůdně lapuje kaluž krve, zatímco další dychtivě očekává padající kůži.

Náš pohled je však přerušen násilím a komplikacemi. Konfrontačně dřepí žena napravo; připomíná nám prostitutku v Picasso kontroverzní Les Demoiselles d'Avignon, jejíž tvář byla modelována přímo na africké masce. Propletením mezikontinentálních odkazů vytváří Armitage svou vlastní současnou, globalizovanou a hybridní scénu. Může chválit obrazy „afrického násilí“, ale vložením do tohoto evropského vyprávění ukazuje prstem zpět na západní svět. Toto je univerzální násilí, za které je zodpovědnost globální. Lidstvo je nevyčerpatelně schopné způsobit nespravedlivé bolesti.

Samostatná výstava Michaela Armitage „Kaple“ je v Galerii v jižním Londýně do 23. února 2018. Vstup je zdarma . Národní galerie Skotska v Edinburghu navíc právě získala (prostřednictvím daru) první práce Armitage v britské instituci. V současné době je na výstavě ve Skotské národní galerii moderního umění.


Kategorie:
V centru pozornosti: Bomberg, průkopník, který vedl cestu moderního britského umění, ale zemřel zbídačeným válečným veteránem
Devět z nejúžasnějších předmětů, které můžete vidět na vlastnostech National Trust, od nezaplacených obrazů po dřevěnou nohu až po jednoduchou tuniku se srdcervoucí pohádkou.